작업으로 부터 : Form Work
안효찬 Form Work는 과학기술 발전과 사회적 불안을 탐구하며, 산업 재료를 활용해 문명과 자연, 공존에 대한 성찰을 드러내는 설치미술이다.
안효찬 Form Work 시리즈(700 × 600 × 650cm, 거푸집, IUF, 시멘트, 철, 나무, PLA 위 수채, 2025)는 SF 영화 속에서 보았던 상상 이미지가 이미 현실이 되었음을 보여주며, 근미래를 향해 빠르게 달려가는 시대적 흐름을 반영한다.
전시 제목인 숨쉬는 기계처럼, 현대사회는 AI, 디지털, 기계 등이 예술의 새로운 영역으로 확장되는 시대를 맞이하고 있다. 그러나 문명이 발전하는 동시에 사회적 불안, 고립, 갈등 또한 발생한다. 안효찬은 이러한 긴장감을 입체와 설치 형식을 통해 시각화한다.
새롭게 제작된 Form Work 신작들과 희미한 구조를 담은 작품들은, 자연을 착취하고 폭력을 통해 탄생한 인간 문명을 은유적으로 보여주며, 이를 현대 구조물과 동물의 형상으로 빗대어 표현한다. 여기서 작품은 인공과 유기체, 폭력과 취약성이라는 이중적 의미를 동시에 드러낸다.
작품이 전시된 공간 또한 중요한 맥락을 가진다. 이 작품들은 한때 각얼음을 제조하고 보관했던 동빈문화창고의 옛 아이스 플랜트 공간에 설치되었다. 현재는 복합문화공간으로 재탄생했지만, 그 장소에는 여전히 과거의 산업적 흔적이 남아 있다. 안효찬은 이 공간에서 과거와 미래가 공존하고 있음을 강조하며, 우리가 여러 시대 속을 동시에 살아가고 있음을 보여준다.
궁극적으로 안효찬 Form Work는 현대 문명의 모순을 관객에게 질문한다. 기술적 진보와 사회적 불안, 착취와 창조, 기억과 미래가 공존하는 오늘의 현실을 직시하게 한다. 작가는 이러한 조형 언어를 역사적 공간 속에 배치함으로써, 산업의 폐허를 호흡하는 성찰과 공존의 공간으로 변모시킨다.
Ahn Hyochan Form Work series (700 × 600 × 650 cm, formwork, IUF, cement, iron, wood, watercolor on PLA, 2025) emerges from the artist’s interest in the blurred boundary between science-fiction imagery and present-day reality. What was once imagined in SF films has already materialized, accelerating toward a near future.
Much like the exhibition title Breathing Machine, today’s society witnesses the expansion of AI, digital technology, and machines into the realm of art. While civilization continues to advance, it also generates social anxieties, isolation, and conflict. Through sculptural and installation formats, Ahn translates these tensions into physical form.
The newly created Form Work pieces, along with works depicting faint structures, metaphorically represent human civilization—born from the exploitation of nature and violence—through references to modern constructions and animals. This dual imagery underscores both the artificial and the organic, the violent and the vulnerable.
Equally significant is the setting: the works are installed in the former ice plant of Dongbin Cultural Warehouse, once a site for manufacturing and storing large ice blocks. Although the space has been reborn as a complex cultural venue, the environment still retains traces of its industrial past. Within this site, Ahn Hyochan emphasizes the coexistence of past and future, reminding us that we inhabit multiple eras simultaneously.
Ultimately, Ahn Hyochan Form Work asks viewers to confront the paradox of modernity: technological progress paired with social unease, exploitation paired with creativity, memory paired with futurity. By situating his sculptural language within the resonance of history, the artist transforms an industrial ruin into a breathing space of reflection and coexistence.